艺术家龙兰湘畅谈演绎花鼓戏艺术

6月5日下战书，国家一级演员，闻名花鼓戏表演艺术家，五一工程奖、戏剧芙蓉奖、田汉表演奖获得者龙兰湘做客第39期圆融讲坛，带来题为“花鼓戏艺术”的讲座。我校200余名同窗及花鼓戏兴趣者相聚图书馆报告厅，领略花鼓戏的独特魅力。

龙先生首先介绍了花鼓戏的艺术种类及发展状态。分别是：长沙花鼓戏、邵阳花鼓戏、衡州花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏及岳阳花鼓戏。接着，她与大家一路回顾了湖南花鼓戏的形成过程。从丑、旦歌舞演唱的“对子花鼓”开始，经历了“三小戏”阶段及“多行当本戏”阶段，湖南花鼓戏最终成为了一种体现力雄厚、生活气息浓郁的地方戏曲剧种。

花鼓戏是戏曲化的生活。龙先生现场演示了茉莉花、念白，与龙先生随行而来的湖南省花鼓戏剧院演员罗宁、刘宏两位先生现场展示了《刘海砍樵》与《补锅》的选段。先生们的表演惟妙惟肖，引得大家阵阵掌声。

戏曲艺术是综合的艺术。龙先生强调：“演员的成功不是一小我的事情，而是整个群体的成果。”戏曲熔文学、跳舞、表演等多种艺术于一炉，一场好的戏曲演出中有乐队、导演、舞美等多方的努力。结合自身的经历，她偏重讲述了演员必要具备的功夫。作为一名花鼓戏演员，要会“四功五法”。“四功”为“唱、念、做、打”，“五法”为“手、眼、声、步、口”。通过《花烛恨》等片段展示或现场演示的情势，龙先生向大家说明了它们的紧张性。

谈到多年来的经验领会时，龙先生说，“我很喜好我演的每一个角色”，并指出要赓续进步自身的综合修养。她认真对待本身所表演的每个角色，对每个角色都倾注了大量的感情。她认为，花鼓戏演员必要赓续去创新。在学好本身本行当的基础上，吸取其他戏曲的好处，以雄厚自身。花鼓戏曾移植革命样板戏，取得了较大的成功。

整场讲座中，既有对花鼓戏的艺术种类、历史起源等的介绍，也穿插着花鼓戏经典片段。两个小时的讲座让同窗们从理论与实践两方面，对花鼓戏有了周全的熟悉。（校团委  毛娜）